CÓMO EQUILIBRAR UNA OBRA SEGÚN LA FORMA DE LOS ELEMENTOS
Esto es un pequeño fragmento de la ENCICLOPEDIA DEL ÓLEO. Si te gustaría conocer en detalle este extenso curso haz click en el siguiente enlace:
? https://enseñable.com/producto/enciclopedia-del-oleo
En este artículo te voy a enseñar algunos conceptos básicos que vamos a utilizar a lo largo de todo este proceso, esto que te voy a explicar te va servir tanto para analizar una obra como para crear la tuya.
Cuando nos referimos a La Forma no solo nos estamos refiriendo a la figura determinada por los límites de un objeto, sino que también nos referimos a ciertas características esenciales de dicho objeto.
Estas características son: La tensión, Orientación, Dominancia, Color y Textura
A que nos referimos con la tensión?
La tensión está directamente relacionada con la posición en la que se encuentra un objeto en el espacio. Cuando hablamos de tensión nos referimos a lo que resulta inestable, irregular, complejo.
Debido a que cuando observamos una obra, bueno en realidad cuando observamos cualquier cosa, pero en este caso cuando observamos una obra el ojo busca una referencia a través del centro, la vertical y la horizontal.
Entonces cualquier objeto o elemento que se desvíe de estas referencias (el centro, vertical y horizontal) va a crear una sensación de tensión visual, como la obra que ves en pantalla.
Sabiendo esto lo vamos a utilizar como herramienta para generar intencionalmente diferentes tensiones para que la obra resulte estática, dinámica, equilibrada o desequilibrada.
Esto básicamente es la tensión, una forma de causar diferentes sensaciones según la ubicación del objeto. Veamos unos ejemplos:
La composición y la luz concentran la atención del espectador sobre las figuras de los que van a ser fusilados, y especialmente en el hombre de camisa blanca. Los condenados están individualizados, especialmente por las diferentes actitudes ante la muerte. Pero por otro lado, los soldados franceses están anónimos, idénticos y alineados rígidamente.
“El almuerzo sobre la hierba” nos presenta una interesante escena en tensión, especialmente para el espectador, donde los planos se suceden de forma contradictoria: lo que es un almuerzo campestre con un par de jóvenes conversando, casi indiferentes, con una mujer desnuda que nos observa.
Vamos al siguiente componente de la forma que es La Orientación
Dentro de una obra, los objetos, en conjunto crean líneas de orientación que producen equilibrios o desequilibrios. La línea más simple y la que vamos a analizar es la línea recta.
Una línea recta horizontal crea en el espectador una sensación de calma, quietud y reposo. Es la posición más relajante.
Si la línea recta está en posición vertical el efecto que produce es de estabilidad, ascensión, equilibrio y firmeza.
La línea recta oblicua da una sensación de inestabilidad, y sugiere acción, movimiento y actividad. Si en un soporte situamos una línea que vaya del ángulo inferior izquierdo al superior derecho, dará sensación de ascendencia.
En cambio, si la línea va del ángulo inferior derecho al ángulo superior izquierdo, dará sensación de descendencia
Por ejemplo la siguiente obra se rige bajo una línea recta oblicua que al comenzar en el vértice izquierdo inferior y dirigirse al vértice derecho superior nos da una sensación de ascenso, y también cierta inestabilidad al no haber ningún objeto del lado izquierdo que contra-reste el peso visual de la dama y el sofá. Este tema de equilibrio y contrapeso lo vamos a ver más adelante en profundidad.
Ahora que te quede bien en claro esto, línea recta horizontal crea en el espectador una sensación de calma, quietud y reposo.
Línea vertical el efecto que produce es de estabilidad, ascensión, equilibrio y firmeza.
Línea recta oblicua da una sensación de inestabilidad, y sugiere acción, movimiento y actividad.
DOMINANCIA
Cuanto mayor sea una forma o un objeto, mayor va a ser su presencia en la obra, o sea, mayor presencia tendrá, por lo que tendrá una mayor dominancia. Entonces que es la dominancia? Es la presencia que tiene una forma en la obra.
Ahora si le agregamos perspectiva la cosa cambia. El peso del elemento va a depender no solo del tamaño sino de su situación en la profundidad espacial. A mayor profundidad espacial mayor peso tendrá.
Otro detalle a tener en cuenta es que las formas regulares pesan más que las irregulares. Así mismo las irregulares aumentan su peso al acercarse al espectador.
COLOR
En un elemento su peso puede variar dependiendo del color, tono, luminancia, saturación.
Los tonos calientes pesan más que los fríos. Los tonos más saturados y con más claridad son más pesados que los tonos más oscuros.
TEXTURA
Las texturas visuales o materiales generan un tipo de atracción de la mirada y por lo tanto tienen la capacidad de producir un tipo de equilibrio o desequilibrio en la imagen.
Si la misma textura se repite por toda la imagen habrá equilibrio, si las formas que poseen la textura están colocadas en el cuadro de modo equilibrado, habrá equilibrio.
Pero si hay un elemento con una textura que contrasta con el resto de elementos y texturas, entonces éste llamará más la atención y habrá desequilibrio.
Este tipo de equilibrio o desequilibrio tiene además la capacidad de despertar el sentido táctil del espectador.
La pintura “Tapies” capta la atención sobre la tela que funciona como textura real y visualmente muy potente. El desequilibrio consiste en esta caída de la mirada hacia la tela.
Bueno esto es todo por este artículo, espero que te sea de mucha utilidad.
? REGALO ?
Si quieres descargar nuestra LISTA DE MATERIALES INICIALES para pintar TU PRIMERA OBRA al Óleo solo haz click en el siguiente enlace:
Esto es un pequeño fragmento de la ENCICLOPEDIA DEL ÓLEO. Si te gustaría conocer en detalle este extenso curso haz click en el siguiente enlace:
? https://enseñable.com/producto/enciclopedia-del-oleo
También te invitamos a seguir nuestras redes: